Pour la Fête de la musique, l’Institut du monde arabe accueille Le Livre des Processions de Gibran Khalil Gibran, une création musicale et poétique inédite. Sous la direction artistique de Walid Ben Selim, choristes et musiciens s’unissent pour explorer les thèmes du recueil dans la tradition des ensembles liturgiques traditionnels méditerranéens, suivi d'un DJ Set avec Omar EK et Red Lebanese.
Joyau de la poésie arabe classique Le Livre des Processions de Gibran Khalil Gibran, publié d’abord en arabe en 1919 à New York, explore la dualité de l’être, le tiraillement entre les racines et l’élan vers un avenir nouveau.
Les poèmes sont mis en musique par Walid Ben Selim dans une inspiration des ensembles liturgiques traditionnels qui ont peuplé la Méditerranée, tout en y intégrant la modernité et la pertinence de la poésie de Gibran et de la musique actuelle. Sous sa direction artistique, cette création rassemblera une constellation d’artistes professionnel·le·s et amateur·ice·s, réuni·e·s pour faire entendre un souffle commun.
Agathe Di Piro, pianiste et arrangeuse reconnue, apporte à cette création la finesse des contrechants, la profondeur harmonique des grands ensembles vocaux et des orchestres symphoniques. Le chœur et l’orchestre des Musicales du Liban sous la direction de Fadi Khalil, viennent donner à cette œuvre son ampleur humaine et sonore. Leur présence inscrit Les Processions dans une filiation vivante entre Orient et Méditerranée. Par la richesse des timbres, la puissance du collectif et l’ancrage d’une tradition musicale profondément liée aux langues, aux rites et aux mémoires du Levant, ils galvanisent cette création portée par l’Institut du monde arabe et lui donnent la dimension d’un grand rassemblement poétique.
Pensée comme un oratorio méditerranéen, cette œuvre fait dialoguer les voix, les gestes, les langues et les cultures autour d’une même ambition : célébrer la puissance du chant collectif, la beauté d’une poésie incarnée.
Musicien autodidacte, Omar EK se lance dans la musique à Casablanca, sa ville natale. Nourri par ses collaborations avec des musiciens arabes, africains ou brésiliens, il prend son envol solo en interprétant la culture nord-africaine à sa manière. C’est par le prisme des musiques électroniques que lui vient l’idée de parcourir le patrimoine musical de la région dans laquelle il est né, inscrivant son esthétique dans une Afrique moderne.
Reconnu par le passé en tant que sélecteur du patrimoine musical de la région SWANA, Red Lebanese lie aujourd’hui son sens de la sélection à sa culture électronique. Il développe sur scène des sets puisant autant dans des styles aux textures industrielles tels que l’EBM et la cold wave, que dans les registres aux tonalités plus chaudes de la house et du nu-disco, pour délivrer des sessions alliant groove et profondeur lyrique.
Ce projet s’inscrit dans le cadre de la Saison Méditerranée 2026, Institut Français
Production : Compagnie Les Enchanteurs
Coproduction : Institut du monde arabe ; L’Archipel, scène nationale de Perpignan ; Théâtre Molière → Sète, scène nationale archipel de Thau
Avec le soutien de : DGCA - SACEM ; DRAC Occitanie ; Région Occitanie ; Fondation Orange ; Fondation Abilitis
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